[thumb:13128:l]Borgio Verezzi. Venerdì 10 luglio alle ore 21.30 in Piazza Sant’Agostino, il Festival Teatrale di Borgio Verezzi ospiterà per la prima volta dalla sua nascita, avvenuta 43 anni orsono, l’Amleto di Shakespeare. A interpretare Amleto Maximilan Nisi; con lui nel ruolo di Ofelia Anna Zago; Maria Letizia Gorga è invece Gertrude, la madre di Amleto.
Insieme a loro Paolo Rozzi nei panni di Claudio, Carlo Properzi Curti – Polonio, Aristide Genovese – Laerte, Daniele Berardi – Orazio, Edoardo Fainello nel doppio ruolo di Marcello e di Orsico, Roberto Napoletano nei panni del becchino; la voce dello spettro è affidata a Glauco Mauri che volentieri ha interpretato – per mezzo di una registrazione – il ruolo della voce da cui l’azione si dipana.
Accanto a questo nutrito gruppo di attori, facenti parte della compagnia Theama Teatro di Vicenza che coproduce, insieme al Festival, Amleto, un nutrito gruppo di allievi dell’Accademia Veneta dello Spettacolo di Vicenza. La regia è di Piergiorgio Piccoli.
La lettura offerta dall’adattamento di Maximilian Nisi e dalla regia di Piergiorgio Piccoli esplicita un Amleto come un uomo in via di definizione, alle prese con due grandi ossessioni: il fantasma del padre e la presenza ingombrante e psicologicamente opprimente della madre. Un Amleto che si rapporta con i diversi personaggi offrendo di volta in volta un carattere segnato da sfumature diverse: non un Amleto tetragono, bensì un personaggio fatto di mille sfaccettature, volontà, desideri, pensieri che il pubblico vedrà materializzarsi attraverso artifici scenici; un Amleto la cui evoluzione sarà resa evidente dalla `visualizzazione’ dei percorsi mentali e dai molti volti che il Principe porgerà ai suoi interlocutori.
“Un personaggio che Shakespeare ha creato su più piani,- ricorda Piccoli- Quegli stessi piani che abbiamo cercato di rendere evidenti anche attraverso la scenografia che Amleto utilizza nel suo agire: una macchina del tempo, ma anche degli spalti laterali e uno spazio `esterno’ allo spazio scenico”.
Nulla a che vedere con l’idea del Principe di Danimarca malinconico o pazzo, o solo scaltro, ma un uomo in piena evoluzione, spinto dal dubbio e dal crescente desiderio di vendetta, un desiderio che viene però ampliandosi poco a poco, all’interno di una corte meschina.
Una corte maschile al cui interno nessuno si salva se non Ofelia, personaggio innocente e in stretto contatto con la natura delle cose e in contrasto con le logiche deviate di corte. La vera vittima è lei, che crede nell’amore, nella famiglia e nella vita al punto di perdere il contatto col mondo per non vedere l’orrore della realtà circostante.
Nell’adattamento presentato a Borgio grande importanza ricoprono le musiche: per l’occasione sono stati musicati da Pierangelo Valtinoni alcuni fra i sonetti shakespeariani, di cui quest’anno ricorre il quattrocentenario dalla prima pubblicazione, affidati alla bellissima voce di Maria Letizia Gorga.
I costumi di Rebecca Cohen non definiscono una precisa collocazione temporale andando dal medioevo al 900 nell’intento di sottolineare ulteriormente l’universalità e la modernità dell’opera e del personaggio shakespeariano. La scenografia si avvale di una complessa e affascinante macchina del tempo – e di tortura – in legno fatta di grandi ruote dentate, realizzata da Luca Olivotto, Cristina Ceola e Carloalberto Piccoli.
